AI 그림 창작의 법적 위험을 경고하는 대표 이미지
당신의 팬심이 당신을 공격할 수 있습니다.
내가 좋아하는 디즈니 캐릭터나 유명 게임 캐릭터를 AI로 멋지게 그렸나요? 이 그림으로 굿즈를 만들어 팔면 대박일 것 같다는 생각, 하지만 마음 한편으로 '이거 팔아도 되나?' 하는 찝찝함과 불안감이 남아 있을 겁니다. 어쩌면 '이 정도쯤은 괜찮겠지'라는 안일한 생각을 하고 계실지도 모르죠. 그 불안감은 정확합니다. 그리고 그 안일한 생각은 당신의 재능과 수익 전체를 위험에 빠뜨릴 수 있습니다.
목차 (Table of Contents)
1. 디즈니가 무서운 진짜 이유: 저작권 vs 상표권, 개념부터 바로잡기
많은 AI 아티스트들이 '디즈니 캐릭터'를 AI로 그릴 때, '이 정도는 원작과 다르니까 괜찮겠지?' 하고 생각하는 경우가 많습니다. 하지만 여기서 대부분이 간과하는 중요한 법적 개념이 있습니다. 바로 저작권과 상표권의 차이입니다. 이 둘은 비슷해 보이지만, 보호하는 대상과 범위가 완전히 다르며, 특히 디즈니와 같은 거대 기업에게는 상표권이 훨씬 더 강력한 무기가 됩니다.
저작권(표현)과 상표권(브랜드)의 차이점을 시각화
저작권: '표현'을 보호하는 권리
저작권은 창작자가 자신의 아이디어를 어떤 형태로든 '표현'했을 때, 그 표현물에 대해 가지는 독점적인 권리입니다. 예를 들어, 미키마우스의 초기 스케치, 특정 애니메이션 장면, 캐릭터가 등장하는 만화책의 그림체 등이 저작권의 보호 대상이 됩니다. 저작권은 창작과 동시에 발생하며, 일반적으로 창작자의 사후 70년간 유지됩니다. 이 기간이 지나면 해당 저작물은 '퍼블릭 도메인(Public Domain)'이 되어 누구나 자유롭게 이용할 수 있게 되죠. 최근 초기 미키마우스 캐릭터의 일부 저작권이 만료되면서 많은 논란이 있었던 것도 바로 이 저작권 때문입니다.
상표권: '브랜드 가치'와 '출처'를 보호하는 권리
반면 상표권은 특정 상품이나 서비스의 출처를 나타내고, 다른 상품이나 서비스와 구별되도록 하는 표지(이름, 로고, 디자인 등)를 보호하는 권리입니다. '미키마우스'라는 이름, 미키마우스의 귀 모양 로고, 그리고 그 캐릭터의 고유한 형태 자체가 가진 '브랜드 가치'가 상표권의 보호 대상이 됩니다. 상표권의 가장 중요한 목적은 소비자들이 특정 상품이나 서비스가 어디에서 왔는지 혼동하지 않도록 하는 것입니다. 상표권은 등록을 통해 발생하며, 10년마다 갱신을 통해 거의 영구적으로 보호받을 수 있습니다.
디즈니가 무서운 진짜 이유: 상표권의 막강한 힘
디즈니가 유독 AI 아티스트들에게 위험한 이유는 단순히 미키마우스 그림의 저작권만 가지고 있는 것이 아니기 때문입니다. 디즈니는 '미키마우스'라는 이름과 캐릭터 디자인 자체를 수많은 상품(장난감, 의류, 테마파크, 영화 등)에 대한 '상표'로 등록해 두었습니다. 즉, 당신이 AI로 미키마우스를 그렸을 때, 설령 그림체가 원작과 미묘하게 다르거나 새로운 스타일로 재해석했더라도, 그 그림이 '미키마우스'라는 인지 가능한 캐릭터를 사용했다면 문제가 됩니다. 소비자들이 당신의 그림이나 그 그림으로 만든 굿즈를 보고 '이것은 디즈니의 공식 제품이거나 디즈니와 관련이 있는 제품이다'라고 오인할 수 있기 때문입니다. 이는 디즈니의 브랜드 가치에 무임승차하거나, 디즈니가 오랜 시간과 노력을 들여 쌓아 올린 신뢰와 명성을 훼손하는 행위로 간주될 수 있습니다. 바로 이 지점에서 상표권 침해 문제가 발생하며, 이는 저작권 침해보다 훨씬 더 광범위하고 강력하게 제재를 받을 수 있습니다.
⚠️ 전문가의 경고
많은 AI 아티스트들이 '원본과 다르게 그리면 괜찮다'는 오해를 하고 있습니다. 이는 주로 저작권에 대한 부분적인 이해에서 비롯됩니다. 그러나 유명 캐릭터를 활용할 때는 **상표권**이라는 훨씬 더 넓고 강력한 법적 방패가 존재한다는 사실을 반드시 기억해야 합니다. 그림체를 아무리 바꿔도, 캐릭터가 '누구'인지 식별 가능하다면 상표권 문제에서 자유롭기 어렵습니다. 이는 창작의 자유를 넘어선 '브랜드 가치 무단 이용'으로 해석될 수 있습니다.
예를 들어, 나이키(Nike)의 '스우시(Swoosh)' 로고를 생각해 보세요. 당신이 직접 디자인한 스우시와 비슷하지만 조금 다른 로고를 만들어 운동화나 의류에 사용한다면, 나이키의 허락 없이 그 로고를 사용한 것이 됩니다. 아무리 당신이 직접 그렸어도, 소비자들이 '이것은 나이키 제품이거나 나이키와 연관된 제품이다'라고 오인할 여지가 있다면 명백한 상표권 침해입니다. 미키마우스 캐릭터도 마찬가지입니다. AI로 미키마우스의 코를 조금 길게 그리거나, 귀 모양을 살짝 다르게 한다고 해서 상표권 침해에서 벗어나기는 매우 어렵습니다. 핵심은 '소비자의 혼동 가능성'에 있습니다.
상표권의 '희석화(Dilution)' 방지
디즈니와 같은 유명 브랜드는 단순히 소비자의 혼동을 막는 것을 넘어, 자신들의 브랜드 가치가 희석되는 것까지 방지하려 합니다. '희석화'란, 유명 상표가 가진 고유한 식별력이나 명성이 다른 사람의 사용으로 인해 약해지거나 손상되는 것을 말합니다. 예를 들어, 당신이 AI로 그린 미키마우스 굿즈가 저품질이거나 디즈니의 이미지와 맞지 않는다면, 이는 디즈니 브랜드 전체의 명성에 부정적인 영향을 미칠 수 있습니다. 상표권은 이러한 잠재적인 피해까지도 보호하려는 강력한 의지를 담고 있습니다.
▶ 캐릭터를 피했다고 안심하긴 이릅니다!
이제 특정 캐릭터를 상업적으로 이용하는 것이 왜 위험한지 이해하셨을 겁니다. 그렇다면, '특정'되지 않은 '실제 사람'처럼 보이는 이미지는 어떨까요? 여기에는 '상표권'과는 전혀 다른 '초상권'이라는 또 다른 법적 문제가 숨어 있습니다. AI 실사 그림을 판매할 때, 나도 모르게 타인의 초상권을 침해하지 않고 안전하게 수익을 내는 방법을 반드시 확인해야 합니다.
AI 실사 그림 안전 판매 가이드2. '상업적 이용'의 명확한 기준: "혼자 간직만 했어요"는 OK, "돈 받고 팔았어요"는 NO (ft. 팬아트의 함정)
AI 그림을 그리는 많은 아티스트들이 '이용'이라는 단어의 의미를 혼동하는 경우가 많습니다. '내가 그린 그림인데 팔면 안 되나?'라는 의문이 생길 수 있죠. 여기서 중요한 것은 당신의 그림을 '어떤 목적'으로 '어떻게' 사용하느냐에 따라 법적 책임이 크게 달라진다는 점입니다. 특히 '상업적 이용'의 기준을 명확히 이해하는 것이 중요합니다.
개인 소장과 상업적 판매의 경계선을 시각화
비상업적 이용 vs 상업적 이용, 그 경계는?
✅ 비상업적 이용을 위한 AI 그림 활용 체크리스트
- 개인 소장 목적: 당신이 좋아하는 캐릭터를 AI로 그려 개인 PC 배경화면으로 사용하거나, 액자에 넣어 혼자 감상하는 것은 전혀 문제가 되지 않습니다.
- 비영리 커뮤니티 공유: 금전적 이득 없이 순수하게 팬심으로 팬 커뮤니티나 개인 SNS에 그림을 공유하는 것은 대체로 허용됩니다. 단, 이 경우에도 원작자의 명예를 훼손하거나 캐릭터의 본래 이미지를 심각하게 변형하는 것은 지양해야 합니다.
- 학술 또는 교육 목적: 학술 발표 자료나 개인적인 학습 목적으로 소량 사용하는 경우입니다. 이 역시 수익 창출과 무관해야 합니다.
돈이 오가는 순간, '상업적 이용'입니다
문제는 당신의 AI 그림을 통해 직간접적으로 금전적 이득을 취하는 순간 발생합니다. 다음은 '상업적 이용'으로 간주되는 대표적인 경우입니다.
- 굿즈 제작 및 판매: 티셔츠, 머그컵, 스마트폰 케이스, 스티커, 포스터, 엽서 등 어떤 형태든 AI 그림을 활용하여 상품을 만들고 돈을 받고 파는 행위는 명백한 상업적 이용입니다.
- 스톡 이미지 사이트 업로드: AI 그림을 셔터스톡, 어도비 스톡 등 스톡 이미지 플랫폼에 올려 판매하여 수익을 얻는 경우.
- 유료 구독 서비스 제공: 패트리온(Patreon)과 같은 플랫폼에서 AI 그림을 독점 콘텐츠로 제공하고 구독료를 받는 경우.
- 수익 창출 채널 활용: 당신의 블로그, 유튜브 채널, 웹툰 등 수익이 발생하는 콘텐츠의 썸네일, 삽화, 배경 이미지 등으로 AI 그림을 사용하는 경우. 광고 수익이 발생한다면 이 역시 상업적 이용으로 간주됩니다.
- 회사 로고, 제품 디자인에 활용: 기업의 홍보물, 로고, 제품 패키징 등에 AI 그림을 사용하는 것은 가장 위험한 상업적 이용 사례 중 하나입니다. 이는 상표권 및 디자인권 침해로 직결될 수 있습니다.
팬아트의 함정: '팬심'이 '법적 분쟁'으로
많은 AI 아티스트들이 '나는 순수하게 팬심으로 그린 팬아트다'라고 생각하며 굿즈를 판매하는 경우가 있습니다. 하지만 법의 관점에서 '팬심'은 중요하지 않습니다. 당신이 그린 팬아트를 통해 단 1원이라도 수익을 얻는 순간, 그것은 '상업적 이용'으로 간주됩니다. 유명 캐릭터의 팬아트를 판매하는 것은 원작자의 저작권과 상표권을 침해하는 행위가 될 가능성이 매우 높습니다.
| 구분 | 비상업적 이용 (Low Risk) | 상업적 이용 (High Risk) |
|---|---|---|
| 목적 | 개인 감상, 비영리 공유, 학술 | 수익 창출 (직접/간접) |
| 예시 | PC 배경화면, 친구에게 무료 공유 | 굿즈 판매, 스톡 이미지 판매, 유료 구독 |
| 법적 책임 | 낮음 (단, 명예 훼손 주의) | 매우 높음 (저작권/상표권 침해) |
안전하게 수익을 창출하는 How-To 가이드
그렇다면 AI 그림으로 안전하게 수익을 창출하려면 어떻게 해야 할까요? 몇 가지 명확한 지침을 알려드리겠습니다.
1단계: 자신만의 오리지널 IP 개발하기
가장 안전하고 현명한 방법은 처음부터 당신만의 독창적인 캐릭터, 로고, 디자인을 AI로 생성하고 이를 '당신의 IP(지적재산권)'로 만드는 것입니다. AI는 무궁무진한 창작의 가능성을 제공합니다. 기존 캐릭터를 모방하기보다는, AI의 힘을 빌려 세상에 없던 새로운 캐릭터나 예술 스타일을 창조해 보세요. 이렇게 만들어진 IP는 당신의 것이므로, 어떤 상업적 이용에도 법적 제약이 없습니다. 이 과정에서 필요한 경우 저작권 등록이나 상표권 출원을 고려해 볼 수도 있습니다.
2단계: 공공 영역(Public Domain) 콘텐츠 활용하기
저작권 보호 기간이 만료되어 퍼블릭 도메인이 된 작품들을 활용하는 것은 좋은 대안이 될 수 있습니다. 예를 들어, 초기 버전의 미키마우스(흑백 증기선 윌리 버전 등)나 셜록 홈즈와 같은 고전 캐릭터, 또는 오래된 명화 등은 저작권이 만료되어 자유롭게 이용할 수 있습니다. 하지만 여기서도 주의할 점은, 저작권이 만료되었다고 해서 상표권까지 만료된 것은 아니라는 점입니다. 초기 미키마우스 캐릭터 자체의 그림은 저작권이 만료되었지만, '미키마우스'라는 이름이나 디즈니의 로고는 여전히 강력한 상표권으로 보호받고 있습니다. 따라서 퍼블릭 도메인 콘텐츠를 활용할 때도 상표권 침해의 여지가 없는지 꼼꼼히 확인해야 합니다.
3단계: 정식 라이선스 획득 및 계약
만약 특정 유명 캐릭터를 반드시 사용해야 한다면, 해당 캐릭터의 권리자로부터 정식 라이선스를 구매하거나 계약을 체결해야 합니다. 예를 들어, 디즈니 캐릭터를 사용하고 싶다면 디즈니와 라이선스 계약을 맺어야 합니다. 이 과정은 매우 복잡하고 비용이 많이 들며, 개인 아티스트가 접근하기에는 현실적으로 어려운 경우가 많습니다. 따라서 이 방법은 주로 대규모 기업이나 전문 스튜디오에서 활용하는 방식이라고 이해하시면 됩니다.
오늘날 AI 생성 콘텐츠와 관련된 지적재산권 분쟁은 전 세계적으로 증가하는 추세입니다. 특히 상표권 침해는 기업의 핵심 자산인 브랜드 가치와 직결되기 때문에, 권리자들은 매우 적극적으로 대응하는 경향이 있습니다. 섣부른 판단으로 법적 문제에 휘말리면 막대한 손해배상과 함께 창작 활동 자체에 큰 타격을 입을 수 있다는 점을 항상 명심해야 합니다.
▶ AI 수익화의 모든 영역에서 '저작권'은 당신의 발목을 잡을 수 있습니다!
이러한 '상업적 이용'에 대한 저작권 기준은 비단 그림에만 적용되지 않습니다. AI로 쓴 블로그 글에 다른 책 내용을 무단으로 인용하거나(표절), AI로 만든 유튜브 영상에 저작권 있는 음악을 사용한다면 똑같이 위험에 처하게 됩니다. 글과 영상 분야의 저작권 문제도 함께 점검하여 안전한 수익 파이프라인을 구축하세요.
AI 글쓰기, '표절'과 '저품질' 완벽 방어법3. 창의력은 보호받되, 권리는 존중해야 합니다
AI는 의심할 여지 없이 우리에게 놀라운 창작의 자유와 가능성을 선사했습니다. 상상 속의 이미지를 몇 초 만에 현실로 구현해내는 마법 같은 도구죠. 하지만 이러한 강력한 도구를 사용할 때, 우리는 '창의력은 보호받아야 하지만, 타인의 권리 또한 존중해야 한다'는 중요한 원칙을 잊어서는 안 됩니다.
창의성과 권리 존중의 균형점을 시각화
오늘 우리가 나눈 핵심 원칙은 이것입니다. '유명 캐릭터, 로고, 브랜드 이름이 들어간 AI 그림은 상업적으로 절대 이용하지 않는다.' 이 한 문장을 기억하는 것만으로도 당신은 법적 분쟁의 90% 이상을 피할 수 있습니다. AI 그림을 통해 수익을 얻고 싶다면, 처음부터 자신만의 독창적인 아이디어와 캐릭터를 개발하는 데 집중하세요. 그것이 가장 안전하고 지속 가능한 창작의 길입니다.
만약 어떤 그림이 법적 문제가 될지 불확실하다면, 가장 좋은 방법은 사용하지 않는 것입니다. 또는, 세계지식재산기구(WIPO)와 같은 공신력 있는 기관의 자료를 찾아보거나, 필요하다면 변리사나 변호사 등 전문가의 조언을 구하는 것이 현명합니다. 법적 지식은 당신의 창작 활동을 제한하는 것이 아니라, 오히려 당신을 보호하고 더 넓은 창작의 영역으로 이끌어 줄 든든한 방패가 될 것입니다. 법적 불안감 없이 오직 창작의 즐거움에만 몰두할 수 있는 환경을 스스로 만들어가세요.
▶ 완벽하게 준비된 아티스트가 되세요!
축하합니다. 당신은 AI 그림 수익화의 가장 큰 지뢰인 법적 리스크를 성공적으로 피했습니다. 이제 법적인 불안감은 떨쳐버리고, 당신이 마주할 다른 문제들(기술적 오류, 판매 거절, 마케팅 전략 등)에 대한 해결책을 확인하여 완벽하게 준비된 아티스트가 되십시오.
실패를 성공으로 바꾸는 문제 해결법 보기더 자세한 법률 정보는 세계지식재산기구(WIPO) 공식 홈페이지에서 확인하실 수 있습니다.
자주 묻는 질문 (FAQ)
Q1: 디즈니 캐릭터의 '옷 색깔'만 바꿔서 그리면 괜찮나요?
A1: 아닙니다. 캐릭터의 본질적인 형태와 특징이 유지되어 누가 보더라도 '디즈니 캐릭터'임을 인지할 수 있다면, 옷 색깔 변경만으로는 상표권 침해에서 벗어나기 어렵습니다. 이는 소비자들이 해당 그림을 디즈니와 연관 지어 생각할 가능성이 크기 때문에, 디즈니의 브랜드 가치에 무단으로 편승하려는 시도로 해석될 수 있습니다. 상표권은 캐릭터의 '식별력'을 보호하는 데 중점을 둡니다. 단순히 외형의 일부를 변경하는 것은 침해 여부 판단에 큰 영향을 미치지 않습니다.
Q2: 유명 연예인이나 스포츠 스타를 그린 그림은 팔아도 되나요? (초상권 문제)
A2: 상업적 목적으로 유명인의 초상(얼굴, 신체적 특징)을 사용하려면 해당 인물의 동의를 받거나 '퍼블리시티권'을 침해하지 않아야 합니다. 동의 없이 판매할 경우, 초상권 및 퍼블리시티권 침해로 법적 문제가 발생할 수 있습니다. 유명인의 이미지는 그 자체로 경제적 가치를 지니기 때문이죠. 특히 국내에서는 퍼블리시티권에 대한 명확한 법적 규정은 없으나, 판례를 통해 인정되는 경향이 있으므로 매우 주의해야 합니다. 이와 관련된 더 자세한 내용은 👉 유명 캐릭터 피했더니 '초상권'이? AI 실사 그림 안전 판매 가이드에서 확인해 보세요.
Q3: 특정 작가(예: '반 고흐 스타일')의 화풍을 따라 그린 그림은 저작권에 걸리나요?
A3: '화풍' 자체는 저작권의 보호 대상이 아닙니다. 저작권은 아이디어의 '표현'을 보호하며, 특정 스타일은 아이디어에 가깝기 때문입니다. 따라서 AI로 '반 고흐 스타일'의 그림을 그리는 것은 일반적으로 저작권 침해가 아닙니다. 하지만 특정 작가의 '개별 작품'을 거의 그대로 모방하거나, 그 작품의 본질적인 요소를 너무 많이 차용하여 새로운 창작물로 보기 어렵다면 문제가 될 소지가 있습니다. 중요한 것은 '스타일'과 '고유한 표현물'의 차이를 이해하는 것입니다. AI가 학습을 통해 특정 화풍을 모방하는 것은 창작의 일환으로 볼 수 있습니다.
Q4: AI가 학습한 데이터에 저작권 이미지가 포함되어 있으면 제 그림도 저작권 침해인가요?
A4: AI 학습 데이터에 저작권 이미지가 포함되어 있더라도, AI가 이를 '학습'하여 새로운 그림을 생성하는 행위 자체는 현재 대부분의 국가에서 '공정 이용(Fair Use)' 또는 '정보 분석'의 영역으로 보고 있습니다. 즉, AI가 기존 이미지를 단순히 복사하는 것이 아니라, 스타일과 패턴을 학습하여 완전히 새로운 결과물을 만들어냈다면 저작권 침해로 보기 어렵습니다. 하지만 생성된 결과물이 특정 원본 저작물과 '실질적으로 유사'하다면, 그때는 문제가 될 수 있습니다. 이는 여전히 법적으로 논쟁의 여지가 있는 복잡한 영역이며, 각국의 저작권법 해석에 따라 달라질 수 있습니다.
Q5: 회사 로고나 제품 디자인을 AI로 그려서 사용해도 되나요?
A5: 아니요, 회사 로고나 제품 디자인은 대부분 '상표권'과 '디자인권'으로 강력하게 보호받습니다. AI로 이를 모방하여 사용하거나 변형하여 상업적으로 이용하는 것은 상표권 및 디자인권 침해에 해당하며, 매우 심각한 법적 문제를 야기할 수 있습니다. 소비자의 혼동을 유발하거나 브랜드 가치를 훼손할 수 있기 때문입니다. 이는 유명 캐릭터 사용보다도 더 직접적인 상표법 위반으로 이어질 수 있으므로 절대 피해야 할 행위입니다.
Q6: 저작권 침해로 문제 발생 시 책임은 AI 개발사에게 있나요, 사용자에게 있나요?
A6: 현재까지는 AI가 생성한 결과물을 '상업적으로 이용'하여 저작권 또는 상표권을 침해했을 경우, 그 책임은 최종 사용자(AI 아티스트)에게 돌아올 가능성이 매우 높습니다. AI 개발사는 도구를 제공했을 뿐, 그 도구를 어떻게 사용할지는 사용자의 책임이기 때문입니다. 이는 마치 포토샵 같은 도구를 사용하여 저작권 침해 이미지를 만들었을 때 포토샵 개발사가 아닌 사용자가 책임지는 것과 유사합니다. 따라서 AI 아티스트는 자신의 창작물이 법적 문제가 없는지 스스로 검토하고 주의해야 합니다.
Q7: 비영리 목적으로만 사용한다면 어떤 캐릭터든 그려도 안전한가요?
A7: 일반적으로 비영리 목적의 개인적인 사용이나 공유는 상업적 이용에 비해 법적 리스크가 현저히 낮습니다. 하지만 '안전하다'고 단정하기는 어렵습니다. 원작자의 명예를 훼손하거나, 캐릭터의 이미지를 심각하게 훼손하는 방식으로 사용한다면 비영리 목적이라도 문제가 될 수 있습니다. 또한, 아무리 비영리라도 대중에게 널리 퍼져 원작자의 상업적 이익을 침해할 가능성이 있다면 권리자가 제재를 가할 수도 있습니다. 항상 원작자에 대한 존중과 상식적인 선에서의 이용이 중요합니다. 예를 들어, 극단적인 폭력이나 선정적인 방식으로 캐릭터를 묘사하는 것은 비영리라도 문제가 될 소지가 있습니다.
핵심 요약
AI 그림으로 유명 캐릭터를 다룰 때는 저작권보다 강력한 '상표권' 침해에 유의해야 합니다. 디즈니와 같은 기업은 캐릭터 자체의 브랜드 가치를 보호하며, 소비자의 혼동을 막는 것이 상표권의 핵심입니다. '상업적 이용'은 돈이 오가는 모든 행위를 포함하며, 팬아트 판매도 여기에 해당합니다. 안전한 수익 창출을 위해서는 자신만의 오리지널 IP를 개발하거나, 저작권 만료된 공공 영역 콘텐츠를 활용하고, 불확실할 경우 전문가의 조언을 구해야 합니다. 저작권 침해 시 책임은 AI 사용자에게 있으므로 항상 주의 깊은 접근이 필요합니다.
⚠️ 면책 문구
이 글의 내용은 일반적인 법률 정보 제공을 목적으로 하며, 특정 상황에 대한 법률 자문으로 간주될 수 없습니다. AI와 지적재산권 분야는 빠르게 변화하고 있으며, 각 국가 및 상황에 따라 법적 해석이 달라질 수 있습니다. 실제 법적 분쟁 발생 시에는 반드시 전문 변호사 또는 변리사와 상담하여 구체적인 법률 자문을 받으시기 바랍니다. 이 글의 정보를 기반으로 한 어떠한 결정이나 행동에 대해서도 발행자는 책임을 지지 않습니다.
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